Les céramiques de Yohei Nishimura : le temps et la mémoire

Yohei Nishimura, Ancien Egypt, 23 x17,4×11,2 cm, 2021, book

Artiste et sculpteur, Yohei Nishimura appartient également au monde de la céramique contemporaine car, en japonais, le terme générique de yakimono, signifie à la fois « objets céramiques », mais aussi, littéralement  » choses cuites « . Artiste de renommée internationale dont les oeuvres sont présentes dans de nombreuses institutions de prestige à l’étranger, Yohei Nishimura travaille sur la mémoire des objets, livres ou fruits brûlés et comme fossilisés.

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Zhang Xiaogang (3) : immobilité et mouvement

Zhang Xiaogang, Blindfolded Dancer, 2016, oil on canvas, 160 cm × 200 cm (63 × 78-3:4) © Zhang Xiaogang

L’oeuvre récente de Zhang Xiaogang est assez complexe. La veine surréaliste qui traverse les différentes peintures pose de nombreuses  questions et ouvre la porte à de multiples interprétations. Petits sauts dans ses peintures. Lire la suite de « Zhang Xiaogang (3) : immobilité et mouvement »

Zhang Xiaogang (1) : entre mémoire individuelle et mémoire collective

Zhang Xiaogang, Bloodline n 3, 1995

Ayant grandi pendant la Révolution culturelle, Zhang Xiaogang explore les thèmes de la mémoire et de l’identité individuelle dans le contexte du collectivisme chinois. Il a été rendu célèbre pour sa série « Bloodline », portraits stylisés et souvent monochromatiques (noir et blanc) de familles chinoises dont les poses rappellent la tradition chinoise des portraits familiaux de la Révolution Culturelle. Mémoire individuelle, mémoire collective, histoire personnelle et histoire standardisée sont autant de thèmes qui traversent l’oeuvre de Zhang Xiaogang.  Lire la suite de « Zhang Xiaogang (1) : entre mémoire individuelle et mémoire collective »

Céramiques du néolithique chinois : quelques cultures

 

Chine, néolithique, culture majiayao, type banshan

La Chine possède une tradition historique de plusieurs millénaires qui fait d’elle la plus longue civilisation au monde. L’archéologie, en tant que science moderne de recherche sur le terrain n’est pourtant apparue qu’assez tardivement, dans les années 20. Actuellement des milliers de sites ont été exhumés. Dans cet article, un aperçu des poteries de la Chine néolithique. Lire la suite de « Céramiques du néolithique chinois : quelques cultures »

Dynastie des Song du Sud (1127-1279) : les céladons de Longquan

Céladon de Longquan de la dynastie des Song du Sud, XIIIe siècle. Musée Guimet, Paris

Les porcelaines de la dynastie des Song  furent renommées dans le monde entier pour leur beauté « classique » : formes simples et élégantes, glaçure unie, sur le modèle des céladons. À la différence du monde coloré et cosmopolite des Tang, les Song prisaient fort les classiques de la pensée confucéenne et les nobles principes ; sur le plan artistique, ils privilégiaient une esthétique sobre et raffinée. Les céramiques d’époque Song sont d’ailleurs très souvent monochromes, et les motifs décoratifs, lorsqu’ils sont présents, restent très discrets. Lire la suite de « Dynastie des Song du Sud (1127-1279) : les céladons de Longquan »

L’art du bambou de Tanabe Chikuunsai IV

Tanabe Chikuunsai IV

Un dicton japonais affirme : « Trois ans pour fendre le bambou, huit ans pour le tresser », ce qui signifie qu’il faut trois ans pour apprendre à préparer le bambou, et huit ans pour apprendre à le tresser dans la forme voulue et pour que les deux mains soient totalement imprégnées par la tradition. Mais, selon la devise des Tanabe, « Toute tradition est un défi« , et Chikuunsai IV  va s’attacher à transmettre une « tradition » répondant de manière créative à ce défi, plutôt qu’une tradition consistant simplement à reproduire la même chose. C’est pourquoi l’oeuvre de Tanabe Chikuunsai IV peut, à juste titre, est considérée à la fois comme traditionnelle et contemporaine. Lire la suite de « L’art du bambou de Tanabe Chikuunsai IV »

Le théâtre nô (2) : les costumes

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Après avoir parlé des masques du théâtre nô dans un autre article (voir ici), nous voudrions maintenant aborder les costumes. Au XIV ème siècle, sous l’impulsion de Kan’ami (Yûzaki Kiyotsugu, 1333-1384) et surtout de son fils Zeami (Kanze Saburô,  dit aussi Motokiyo, 1363-1444), le théâtre nô prend naissance. Il subsiste un grand nombre de costumes de nô de la fin de la période d’Edo, mais leur fragilité les voue fatalement à la disparition. C’est la raison pour laquelle, après avoir procédé à l’analyse détaillée des différents aspects de la teinture, du tissage, du filage de la soie, des motifs et de leur structure, le Noh Costume Research Center a entrepris la reproduction de plusieurs centaines de ces costumes anciens, permettant ainsi de les admirer de nos jours encore. Lire la suite de « Le théâtre nô (2) : les costumes »

Confucius (I) : histoire, légende et iconographie

 

portrait de Confucius, estampage 1691, d'après un peinture du 8 ème S., gravée en 1118

portrait de Confucius (détail), estampage 1691, d’après une peinture du 8 ème S., gravée en 1118

Confucius, en chinois : Kongzi ou Kongfuzi (maître Kong). Confucius — nom latinisé par les jésuites au XV ème siècle — aurait vécu entre le VI ème  et le V ème siècle avant Jésus-Christ, période des Printemps et Automnes (722-481) sous la dynastie des Zhou orientaux (769-256) ; les dates traditionnelles sont 551-479. Conseiller des princes et maître spirituel, il est né dans une Chine troublée qu’il voulait réformer. Le peu que l’on sait de lui est d’origine tardive et d’authenticité douteuse. Sa première biographie a été rédigée près de quatre cents ans après sa mort, et de toute évidence par la volonté de produire un récit qui décrit un homme extraordinaire. Ce récit oscille entre l’hagiographie, la légende et le récit historique. Lire la suite de « Confucius (I) : histoire, légende et iconographie »